《为了看见夜空的画》

　　《大伙儿——一切众生光怪陆离》

　　何小飞经典作品《孕》

　　　11月9日，第二届“一切众生·中学生图像观——《簇》”图像表演艺术展闭幕，这场讨论现代美术家的表演艺术展由10位“95后”优秀图像制作者通过美术家、视频和器等内容，诠释主轴“簇”，以中学生人独特的视点碰撞出四川美术家的新方向。

　　本次活动由昆明美术馆和四川省中学生美术家家协会主办，参展制作者有陈达宝、陈江屿、付述俊、何小飞、李兰西、林威宇、龙胜海、汪泽坤、杨依霖、杨邓召荫10位中学生。同时表演艺术展还专门开设了副展，同步展出由四川本地14位青少年音乐创作的图像经典作品，期间还举行表演音乐家圆桌对话及主轴论坛等一系列活动。

　　知名美术家师杨蒂姆赞叹，本次表演艺术展打破了对美术家的现代表述，不再把美术家当做单纯用照相机拍照的概念，而是用更多的方式延伸美术家在现代表演艺术中的表现形式。

　　策展人陆昱如是说，本次表演艺术展是2017年举行的“一切众生·中学生图像8弯果”四川中学生美术家展的延续，希望把此系列电影节打造成为中学生表演艺术制作者的孵化器和精神家园，为四川图像表演艺术的蓬勃发展贡献属于中学生的一份力量。

　　经典作品 现代美术家+革新

　　走近表演艺术展当晚，一块块的白色的集成电路板铺陈于地上，构成一处巨大的城池模样，一些光线在电路板中交错，射到墙上形成一类有序而动感的变幻图案。这是陈达宝的经典作品——《线性秩序》，他尝试以“线”为基本元素组合成图像，想抒发在快节奏日常生活中，每人都被链接上一根无形的线，被动接收着外界传输的纷杂信息。

　　陈江屿带来经典作品《为了看见夜空的画》，经典作品使用3D建模，是个尺寸为300米的正鸢形，他以湾仔寨的组织形式建造了一处迷楼，设置12个行为区域，在这个以爱为依据的街道社区中，有著丰富的日常生活物资，居民彼此尊重、奉献、包容，人们无拘无束地日常生活着。于陈江屿而言，这组经典作品是他对未来街道社区的一类思考。

　　除了复古的器表演艺术之外，现代美术家也很抢眼，龙胜海的经典作品《大伙儿——一切众生光怪陆离》中，把摄制的群体打印在网格布上，层层叠叠悬挂于展厅，展示一类密集群体的形象，当观众们走近他的经典作品时，就如同走近了群体里一样。经典作品用近乎黑色的靛红色共同组成的“全片”，似蜡染般代表着一个民族的群体图像。这是龙胜海历史记录家乡变化的经典作品，饱含着他对故土的追忆、对往昔的定格。

　　林威宇《安步苹果树下》则是把美术家对准自己，摄制干涸的河床、反光的自动门，水或壮阔或溅开或起涟漪时的不同状态，还制作成一本手工书，用图像历史记录他与各种物件的初次相遇，展现了他对美术家的探索，以及对摄制日常场景意义的质问。

　　四川省中学生美术家家协会主席李克感叹于这群“Z时代”表演音乐家的想法复古，同时对他们敢于想象、勇于创新表示赞赏，“青年人将自己对美术家的认知、对社会的认知、对人生的认知、对价值观的表述用各种方式呈现，希望更多的青年人向美术家方向聚集，四川美术家表演艺术才会更有生命力，才能继续走下去。”

　　音乐创作 日常生活所感是灵感来源

　　杨依霖的经典作品《通往裂谷》把观众们带到了黑暗潮湿的岩洞，在她的镜头里，岩洞里的一切有著另一番释义——红色的地下河与钟乳石的凸起共同组成从太空观察地球的视点；绿色的灯与洞内的灰尘水汽共同组成好似置身满天星辰当中；岩壁上滴下的水滴与灯共同组成火山爆发的既视感。

　　3年前，杨依霖在朋友的如是说下开始体验探洞这项户外运动，从此，她就一发不可收拾爱上了这种运动。谈起探洞的经历，她说：“有一次去紫云格凸河的苗厅，它是世界上第二大的岩洞，甚至可以停放波音747，我们和澳门的探洞队在里头住了三天两晚，觉得很舒服很放松，里头有在地表世界从来没看到过的东西，它们的成长年限都是十几万、几亿年起步，很震撼。”

　　除了岩洞经典作品，杨依霖另一幅经典作品也很引人注目：黑夜中，红色夜空下，一堆天池的缝隙里散射出金光，一个轮廓清晰的人从光中缓缓而来，仿佛一位超级英雄的诞生。杨依霖如是说，这是在高坡天池摄制的照片，“在天池里有一处孔洞，我在后面设了一盏灯，通过强曝光把整个画面拍下来，想抒发一类出生的感觉。”她回忆，那时她自己一个人到达当晚，布置灯，架好脚架开拍，甚至因为摄制太晚差点没找到下山的路。

　　昆明日报融媒体记者 舒锐 文/图